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[Cultura Urbana]

Exposición recoge la tipografía de Valparaíso

Realizadoras recogieron a través de Instagram los diseños de los más icónicos carteles comerciales y con ellos armaron "El abecedario porteño".

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Redacción - La Estrella de Valparaíso

Muchas veces caminamos por las calles del plan y cerros de Valparaíso sin detenernos en los detalles que forman parte del paisaje urbano. Algunos de esos detalles son los originales carteles de locales comerciales que, además de anunciar el nombre del negocio, desarrollan un concepto único de marca a través de una tipografía única y original que los distingue.

Buscando recoger este patrimonio del diseño, Cristina Vergara y Catalina Dib se dieron a la tarea de registrar, a través de la cuenta de Instagram TypoValpo, estas particulares creaciones, las que hoy se convierten en la exposición "El abecedario porteño", que se inaugurará este jueves 8 de julio en la sala El Farol del Centro de Extensión de la Universidad de Valparaíso.

Según explican las creadoras, la cuenta de Instagram TypoValpo lleva más de tres años registrando las tipografías de la ciudad a través de sus carteles comerciales, rayados y mensajes informales.

Cristina Vergara y Catalina Dib buscaban recuperar este legado y transmitir la inagotable originalidad tipográfica de Valparaíso, más heterogénea que en otras ciudades debido a la mayor presencia de un comercio local frente a grandes cadenas. "En el Puerto cada uno hace su cartel y cada cartel es diferente al otro", señalan.

"Siempre me han gustado las tipografías y al llegar a Valparaíso me di cuenta del gran atractivo visual que aportaban a la ciudad estos letreros y su forma de comunicarlos", cuenta Cristina Vergara.

"Este es un proyecto que nace del cariño hacia esta ciudad, a crear proyectos que la levanten y que pongan en valor su originalidad, reconociendo así su riqueza y lo extraordinaria que es la vida en Valparaíso", comenta Catalina Dib.

Colaboración

Poco después de su creación, la cuenta se convirtió en un espacio digital con vida propia, evidenciando el interés de la comunidad por el tema. Los seguidores se convirtieron rápidamente en contribuidores, compartiendo las tipografías que veían en sus trayectos diarios. Por otra parte, se comenzaron a producir conversaciones en la sección de comentarios sobre ciertos lugares, negocios y muros del Puerto.

Esta espontánea participación de la comunidad digital evidenció el patrimonio vivo que constituyen las tipografías de una ciudad, las cuales evocan historias personales y colectivas, vivencias cotidianas de los habitantes quienes interactúan con estos carteles desde lo visual y desde el significado literal del lugar que anuncian.

La exposición "El abecedario porteño" fue concebida luego de que Bahía Utópica, galería de arte ubicada en el cerro Alegre, invitara al colectivo TypoValpo a mostrar este material en un formato expositivo.

Con esta idea en mente, se realizó una selección de las letras de la ciudad, las más icónicas o especiales, creando un recorrido de la A a la Z, donde cada letra cuenta una historia, como la R del famoso bar Roma, icono del carrete universitario; la K de las ópticas Koch, en calle Condell; o la A final de la afamada panadería Guria, de Salvador Donoso.

Critica de Arte

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Lección de geografía

En el Museo Histórico de Placilla se expone la instalación del artista visual y docente Antonio Guzmán, como parte del ciclo de arte contemporáneo promovido por el Centro Cultural Placilla. La exposición se denomina "Lección de geografía" y forma parte de la serie mayor "Escuela de Instrucción Didáctica".

Desde hace un tiempo Guzmán ha centrado su producción visual en una serie de iconografías que dan cuenta del rol anticuado, arbitrario y sesgado de las políticas educativas por parte del ministerio de Educación. Esta carga de imágenes de gran peso simbólico se mueve desde la representación y el reconocimiento de ciertas figuras que la sociedad occidental ha identificado como propias del ámbito educativo.

Desde esta trama de relaciones se mueve el artista, transfigurando al maestro del protocolo escolar en un burro que se sitúa en la cima de este sistema de imágenes, como dador de conocimientos desde una incuestionable verticalidad.

Los medios técnicos que Antonio Guzmán aplica en su producción artística provienen de aquella operatividad escolar (témpera, tinta china y acuarela), situando a la pintura como un lenguaje ampliado que transita por los diversos soportes presentes en la exposición.

En el suelo se despliegan las cubiertas de un conjunto de sillas universitarias que han sido intervenidas con las representaciones pictóricas de diversas figuras de escolares, en distintas posturas yacen inmersos en el sistema, con el uniforme que les somete a tal institucionalidad.

Sobre unos plintos se presentan unas cajas que podemos fácilmente interpretar como material didáctico. Estos soportes lúdicos guardan también una vinculación con el libro artista, son contenedores de un acervo, que en este caso trata de herramientas lectivas y útiles escolares, siempre desde aquella norma institucional imperante. Además se guardan aquí mapas político administrativos que ilustran las fronteras y que cargan mensajes de una urgencia colectiva que viven nuestros pueblos, dando cuenta de los desplazamientos forzados y del ahínco por cambiar un modelo económico injusto y avasallador.

En la pared cuelgan dos delantales, piezas artísticas de gran densidad simbólica, que nos muestran un padre castigador, que aplica orden mediante la imposición del poder y la fuerza, una alusión al modo educativo arcaico y una posible metáfora sobre cierta represión estatal.

La exposición se presenta como un conjunto de obras que nos proponen una mirada crítica al modus educativo público, desde las posibilidades formales que nos ofrece la pintura en un enfoque y estrategia contemporánea, dando cabida a una serie de símbolos que nos hablan de ironía e imposición.

expo: "Lección de geografía"

artista: Antonio Guzmán

sala: Museo Histórico de Placilla

extensión

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La exposición se podrá visitar durante un mes en la sala El Farol, para luego instalarse en el espacio público, en las afueras del Museo de Bellas Artes Palacio Baburizza, en el cerro Alegre.